lunes, 21 de marzo de 2011

Shakespeare in love. Reseña de la película.

1.¿Qué imagen de Shakespeare aparece en la película?

Shakespeare aparece en la película como un hombre joven dedicado a la poesía y al teatro. Lleva una barba corta y un pendiente en su oreja izquierda. Él no es ni un noble ni un campesino, pero tiene una buena vida y gracias a su trabajo puede relacionarse con la gente de la nobleza. Dependiendo de la situación en la que se encuentre, su carácter puede ser frío o amable y simpático.

2.¿Qué relación tiene con las mujeres y con la reina de Inglaterra?

Utiliza a las mujeres como inspiración hacia la poesía. Gracias a esto, escribía poemas y obras de teatro dentro de la comedia, pero llega a enamorarse de verdad de Doña Viola de Lesens y empieza a escribir el drama "Romeo y Julieta". Estaba casado, pero se olvidó de ello por haber sido desterrado y aprovechó con el resto de mujeres. Interpretaba obras de comedia para la reina de Inglaterra, para entretenerla en palacio.

3. Ambientación de la vida teatral. Discriminación de las mujeres.

A las mujeres no se les permitía participar en las obras de teatro en aquella época, por eso el papel femenino se le asignaba a hombres jóvenes con la voz suave para imitar la de las mujeres.

4.Comenta cómo era Londres en el siglo XVI:

La ciudad de las personas de clase baja, es decir, los campesinos y mendigos, las casas de la clase alta, el palacio y los nobles, estaban separadas por un gran lago. En aquella época había epidemias y enfermedades, como por ejemplo la peste, citada en la película.

5. Comenta la relación del autor entre amor y creación:

El autor necesita estar enamorado para que le surja una inspiración para poder escribir. También, algunos argumentos de sus obras los saca de comentarios de amigos y compañeros de trabajo.

jueves, 17 de marzo de 2011

Las nieblas de Avalon. Reseña de la película.

Igraine y Uther engendran a un heredero del trono de Britania, Arturo. El sabio druida Merlín le entrena para convertirse en un caballero y poder reinar en Britania. Pasado el tiempo, Merlín y Viviana, sacerdotisa de Avalon, hacen un rito para que Arturo y su hermana Morgana tengan un descendiente de la misma sangre y llegue a ser heredero del trono. Sin saber esto, Arturo se casa con Ginebra e intentan engendrar un hijo, pero su tía maldijo Morgause a Ginebra para que esta se volviera estéril, por eso, Arturo, echándose la culpa del fracaso, le pide a su mejor amigo, Lancelot, de quien estaba realmente enamorada Ginebra, que comparta el lecho de su esposa para ayudarle a tener un descendiente. Años más tarde, Mordret, el verdadero descendiente de Arturo, hijo de su hermana Morgana, le revela a Arturo la verdad y al final se enfrenta a su padre para destronarle. Arturo mata a su propio hijo pero este queda herido. Morgana le lleva hasta la isla de Avalon para ser enterrado.


Todo el destino de Arturo fue marcado por grandes mujeres que le hicieron especial compañía durante su vida.

miércoles, 16 de marzo de 2011

Dante y la divina comedia

La Divina Comedia es un poema épico escrito por Dante Alighieri. Se desconoce la fecha exacta en que fue escrito aunque las opiniones más reconocidas aseguran que el Infierno pudo ser compuesto entre 1304 y 1307 o 1308, el Purgatorio de 1307 o 1308 a 1313 o 1314 y por último, el Paraíso de 1313 o 1314 a 1321, fecha del fallecimiento del poeta. Se considera por tanto que la redacción de la primera parte habría sido alternada con la redacción del Convivium y De Vulgari Eloquentia, mientras que De Monarchia pertenecería a la época de la segunda o tercera etapa, a la última de las cuales hay que atribuir sin duda la de dos obras de menor empeño: la Cuestión del agua y la tierra y las dos églogas escritas en respuesta a sendos poemas de Giovanni del Virgilio.
La Divina Comedia es considerada como una de las obras maestras de la literatura italiana y literatura universal

Mujeres en las ventanas

Tiene este titulo porque  carecian de derechos y libertades pero nadie le spodia prohivir asomarse a  la ventana.Ese era el unico sitio donde las mujeres podian ser libres y imaginars la vida que les gustaria tener.
La exposicion trata sobre distintos personajes importantes femeninos,biologas astronomas...
Vamos a destacar a las escritoras.
-Marguerite(Belgica),escritora
-Simone de Beauvoir (profesore de filisofia),escritora
-Doris Lessing,escritora
-Carson Macullers (EE.UU),escritora
-Herta Muller (Rumania),poeta y novelista
-Ana Ajmatova (Rusia),poeta
-Anajela Figuera Aymerich (España),poeta
-Maria de la O (España),literaria
-Elfriede Jelinek (Estiria),poeta y escritora dramaturga
-Maria Torres León (España),filosofa

Ana Ajmatova
Anna Andréyevna Ajmátova de soltera Górenko, fue una destacada poeta rusa. Junto con Ósip Mandelshtam fue una de las figuras más representativas de la poesía acmeísta de la Edad de Plata de la literatura.
Anna Andréyevna Górenko nació el 11 de junio de 1889 en Odessa, hija de una noble familia de origen tártaro y murio el 5 marzo de 1966 (76 años)

Su infancia no parece que fuese muy feliz; sus padres se separaron en 1905. Anna comenzó a escribir poesía a la edad de once años. Como su padre no quería ver ningún verso impreso bajo su "respetable" apellido, ella decidió adoptar el de su bisabuela tártara, Ajmátova, como pseudónimo.

Lais de Maria de Francia

Los Lais de María de Francia son una serie de poemas narrativos cortos escritos en anglo-normando, centrados generalmente en glorificar conceptos del amor cortesano describiendo las aventuras de un determinado héroe.

Se sabe muy poco de su autora, María, pero se cree que nació en Francia y que vivió en Inglaterra donde escribió los layes a finales del siglo XII.
Se conservan cinco manuscritos diferentes de los Lais, pero sólo uno contiene los doce: el denominado Harley 978, del siglo XIII, conservado en la British Library.
El manuscrito Harley 978 incluye además un prólogo de 56 versos en el que la autora describe los motivos por los que compuso los lais.
Dos de los lais -Lanval, una obra muy popular y muy adaptada durante la Edad Media  y Chevrefoil ("la madreselva"), una breve composición sobre Tristán e Isolda- mencionan al Rey Arturo y sus Caballeros de la Mesa Redonda.

Danzas de la muerte

La Danza de la muerte es un texto que se cree que se representó y bailó en el siglo XIV.
La "Danza de la Muerte" castellana es de principios del siglo XV. Se conserva en un manuscrito. Consta de más de seiscientos versos y en ella, la Muerte va llamando a bailar a diversos personajes, como el Papa, el Obispo, el Emperador, el Sacristán, el Labrador, etc., al tiempo que les recuerda que los goces mundanos tienen su fin y que todos han de morir. Todos caen en sus brazos.
Este macabro espectáculo se desarrolló en toda la literatura europea, procedente de Francia. El tema de la muerte dominó la Baja Edad Media, y frente a ella no había resignación cristiana, sino terror ante la pérdida de los placeres terrenales.Por un lado, una intención religiosa: recordar que los goces del mundo son perecederos y que hay que estar preparado para morir cristianamente; por otro lado, una intención sarcastico al hacer que todos caigan muertos, con independencia de su edad o su posición social, dado el poder  de la muerte.

caballero de la carreta

Lancelot, el Caballero de la Carreta es una novela escrita entre 1176 y 1181 por el autor francés Chrétien de Troyes, a petición de Marie de Champagne.
Narra las aventuras del caballero Lancelot en busca de la reina Ginebra, prisionera de Meleagant, y constituye un claro ejemplo del amor cortés, tópico de la literatura medieval en el que se expone la relación entre un amante y su dama. Frecuentemente, el enamorado establece una relación de servicio feudal, denominándose a él "vasallo" y a ella "señora". La dama siempre pertenece a una clase superior a la del amante, y éste debe llevar a cabo ciertas proezas y sacrificios con el fin de demostrar su carácter extraordinario y su devoción por el ser amado.